Karena udah hampir seminggu aku belum bisa move on dari First Man, film tentang Neil Armstrong, manusia pertama yang menginjakkan kakinya di bulan, aku akhirnya nulis First Man di blog. Sebenarnya nggak nulis juga sih tapi nyalin dari akun letterboxd hehehehe. Oh iya, tulisan di bawah ini mengandung limpahan spoiler, ya. 

Nonton First Man di first day filmnya tayang, yaitu tanggal 10 Oktober kemarin. Sebelum nonton, aku udah optimis bakal ngantuk nontonnya karena film luar angkasa macam First Man gini biasanya aku nggak suka. Nggak minat buat nonton lebih tepatnya. Interstellar, Gravity, Arrival, The Martian, Star Trek dan.... apalah entah yang jelas aku nggak pernah nonton film-film tentang luar angkasa. Kecuali Moon, itupun karena yang main itu Sam Rockwell. Oh iya, sama Passengers. Itupun juga nonton karena Jennifer Lawrence.

Aku semakin yakin bakal ketiduran pas tau durasi First Man nyampe 2 jam lebih. Aku langsung mikir ini film TERLALU WADAW UNTUK DITONTON ORANG YANG AWAM FILM LUAR ANGKASA KAYAK AKU.

Pengen banget nyubit hidungnya Ryan Gosling di sini uuuh~

Tapi ini filmnya mas Damien Chazelle gaeeees, orang yang harus bertanggung jawab atas remuk redam hatiku sama Whiplash dan baper parahnya aku sama La La Land. Aku jadi penasaran hatiku bakal diapakan lagi  sama mas Damien. Lagian di film ini ada Ryan Gosling sebagai pemeran utama. Yaps, bisa dibilang aku nonton ini juga karena dikuasai hawa nafsu pengen liat Ryan Gosling.

Hehehe.

Aku nonton ini sama Dina, temanku yang juga nggak suka sama film-film tentang luar angkasa. Parahnya, dia nggak sebaper aku pas nonton La La Land. Aku udah mikir aja kalau dia bakal jauh lebih ngantuk daripada aku pas nontonnya. Aku udah siap sama konsekuensi itu.

DEMI DAMIEN CHAZELLE DAN RYAN GOSLING!

Bukti cinta pada Damien dan Ryan.

TERNYATA....

KAMI SUKA FILMNYA. KAMI NGGAK NGANTUK. SAMA SEKALI.

Okelah harus kuakui sempat roaming sih sama istilah-istilahnya (yang sebenarnya cuma seuprit). Bikin mata kriyep-kriyep anjeeeer. Satu-satunya istilah yang bikin aku melek cuma palka albatif. Itupun juga melek karena aku salah baca subtitle-nya. Aku bacanya palkon huhuhuhu.

Tapi aku yakin kalau aku nggak salah baca pas bagian subtitle nayangin kalimat, “Perhatikan yaw.” Soalnya waktu itu aku sama Dina kompak ngakak. Itu memang subtitle-nya yang gaul kayak gitu, atau yaw itu memang jadi istilah di film ini, atau kami memang salah baca sih?

Entahlah.

Yang jelas, kami nggak ngantuk sama sekali. Filmnya enjoy buat ditonton. Durasi yang sempat bikin keder itu taunya berjalan dengan nggak berasa. Banyak hal yang aku suka dari First Man.

Hal pertama yang aku suka dari First Man yaitu karena film ini nggak sekaku yang aku pikir. Ada serpihan komedinya. Apaan dah serpihan. Maksudnya cuma sedikit gitu. Komedi di film ini yang aku ingat itu pas mabuk habis latihan. Neil Armstrong (Ryan Gosling) dan teman-teman seperjuangannya pada muntah kayak habis naik wahana Dufan. Tapi ya nggak komedi-komedi banget sih karena ITU SEREM ANJIR. Adegan-adegan pelatihan itu serem. Ditambah pas adegan lagi di dalam roket. Guncangan yang dirasakan Neil Armstrong dkk kerasa sampai di aku sebagai penonton. Teknik kamera handheld-nya bikin perut jadi nggak nyantai. Ikutan buat mual-mual juga.

Nah, itu hal kedua dari film ini yang aku suka. Film ini udah kayak film horor aja. Adegan yang melibatkan roket, kokpit, lagi di luar angkasa, itu bikin aku ketakutan. Pekerjaan Neil Armstrong sebagai astronaut itu membahayakan. Nyawa taruhannya. Pergi ke bulan udah kayak pergi ke medan perang. Rekan-rekannya pada mati gugur dalam tugas. Neil Armstrong dan istrinya, Janet Armstrong (Claire Foy) datang ke pemakaman yang udah kayak kondangan bulan September-Desember.

Alias ITU LAGI MUSIM-MUSIMNYA KAWIN. NEIL DAN JANET RUTIN DATANG KE PEMAKAMAN UDAH KAYAK LAGI MUSIM MENINGGAL SAKING SERINGNYA ADA YANG MENINGGAL.

Horor kan?

Hal ketiga yang aku suka dari film ini adalah pengambilan gambarnya. Kebanyakan close up, ngingatin aku sama Jackie. Pengambilan gambar kayak gitu berguna buat menyalurkan emosi para pemain ke para penonton. Terus kalau dalam film ini, berguna juga buat ‘ngasih tau’ kalau matanya Ryan Gosling itu memang indah banget. Bulu matanya panjang.

Informasi yang amat sangat berguna bagi para penonton, terutama penonton kayak aku yang haus akan kegantengan Ryan Gosling.

Hal keempat yang aku suka yaitu scoring-nya yang bikin eargasm. Selain memuja Damien Chazelle yang jahat udah bikin stabilitas perasaanku keganggu, aku juga harus memuja Justin Hurwitz. Scoring-nya bagus-bagus sumpaaah. Ada scoring yang bikin aku dan Dina ngerasa kayak lagi di negeri dongeng. Ada scoring yang bikin aku tau-tau langsung ngalir aja air asin dari mata. Ada scoring yang aku bikin mikir kalau itu scoring Black Panther nyasar ke sini. Dina mikirnya kalau itu mirip kayak anak-anak yang lagi ngebangunin sahur.

Anjir lah Dina itu pemikirannya nggak jauh-jauh dari keagamaan.

Bahkan ini, ya. Pas aku bilang kalau Neil Armstrong itu ibaratnya lagi jihad dan teman-teman astronautnya itu matinya pada mati syahid, Dina langsung nyamber,

"Heh. Mereka kafir itu nah."

HAHAHAHA aku ngakak sih.

Ah tapi pas ngebahas soal adegan mendarat di bulan, Dina bilang kalau misalnya dia jadi Neil Armstrong, di sana dia bakal nulis,

“Syaiba Meidina was here.”

Hmm. Islami-islami tapi ternyata riya’ juga. Balasku atas ucapan was here-nya itu. Gantian dia yang ngakak.

Satu lagi deng. Pas adegan kematian para teman-temannya Neil di kokpit dalam rangka uji coba kabel (kalau nggak salah), aku sama Dina malah ngakak. Adegan sedih malah lucu. Gara-gara Dina bilang kalau...

“Cha, itu kalau dikasih judul sinetron azab MNC, judulnya jadi Azab Astronaut Baik-Baik Terbakar Anget-Anget.”

BAJINGAAAAAN. Aku langsung nutup mulut buat ngeredam ngakak kerasku. Azab sekarang nggak pandang bulu kalau itu memang azab. Bangke lah kematian diparodiin gitu. Dina benar-benar perempuan islami yang membingungkan.

Untungnya om Damien Chazelle nggak bikin karakter Neil Armstrong ‘membingungkan’ juga. Ada salah satu adegan Neil diceritakan oleh istrinya kalau dia jago dalam bidang musik. Pinter main piano juga kalau aku nggak salah ingat. Aku harus bersyukur karena nggak ada adegan Neil Armstrong main piano. Kalau misalnya ada, mungkin aku bakal bingung dan reflek nanya,

“SEBASTIAN IS THAT YOU?”

Eh lagian ini bukan film musikal sih jadinya nggak ada adegan main piano. Aku jadi ingat adegan pas misi Gemini 8 berhasil. Kelakuan salah satu kru misi itu udah kayak anak tongkrongan. Main gitar. Mungkin kalau Damien Chazelle nggak keluar dari zona nyamannya yaitu film musikal, bakal jadinya ada adegan khusus main gitar satu lagu penuh. Lagunya mungkin lagu-lagu Slank satu album. 

Ngomong-ngomong soal lagu, di film ini ada adegan demo. Salah satu pendemo nyanyiin lagu rap tentang misi Apollo 11, misi setelah Gemini 8. Aku jadi mikir itu lagu rap udah kayak diss track buat NASA. Emang Atta Halilintar aja yang bisa bikin diss track.

YA MEMANG NGGAK CUMA DIA AJA KALI YANG BISA BIKIN DISS TRACK.

Oke lanjut, ya. Hal kelima yang aku suka dari First Man adalah... film ini bagiku adalah film drama keluarga. Aku mengiyakan review Cine Crib sih, soal bagi yang suka Interstellar atau Apollo 13 mungkin bakal kurang terhibur sama First Man, karena First Man lebih ke personalnya Neil Armstrong, bukan ke spaceship adventure-nya. Ya, mungkin aku nggak bakal suka First Man kalau nggak ada unsur drama keluarganya sih.

Ryan Gosling nggak usah diragukan lagi aktingnya sebagai bapak yang kehilangan anaknya yang bernama Karen untuk selama-lamanya. Ryan Gosling nggak perlu nangis setiap saat buat ngasih tau kalau karakter yang dia perankan adalah karakter yang ngalamin banyak kehilangan. Kehilangan anak dan kehilangan teman-teman sejawat bahkan sahabat.

Neil Armstrong dan teman-teman seperjuangan.

Ryan Gosling sebagai Neil Armstrong ngadain pertemuan sebelum pergi ke bulan sama anak-anaknya, udah kayak lagi ngadain konferensi pers dengan nanya,

“Ada lagi yang mau bertanya?”

Itu udah cukup ngasih tau kalau betapa Neil Armstrong terlalu ‘kalem’ dalam menghadapi misi yang mengancam nyawanya itu, walaupun sebenarnya dia juga takut.

Ryan Gosling sebagai Neil Armstrong kelihatan sayang banget sama keluarganya, tapi juga berusaha profesional sama kerjaannya sebagai astronaut. Ryan Gosling bikin Neil Armstrong terasa ambisius tanpa terlihat gila kerja. Sekali lagi, Ryan Gosling sayaaaaaang banget sama keluarganya, terutama sayang banget sama anaknya yang udah meninggal. Adegan ngejatuhin gelang Karen adalah adegan yang bikin aku nangis sesak. Bahkan sampai sekarang kalau tiap ingat adegan itu, sambil dengerin Quarantine-nya Justin Hurwitz.

RYAN GOSLING IMAM MATERIAL BANGET.

Aku boleh bilang kayak gitu tanpa harus ada adegan adzan terdengar di bulan ada di filmnya kan? 

Claire Foy sebagai Janet Armstrong juga patut dipuji aktingnya. Main mulus-mulus nyes. Dia ngebuat ending film ini jadi nggak biasa. Nggak gegap gempita. Hening-hening menghanyutkan. Padahal itu happy ending tentang kemenangan bisa berhasil ngelaksanain misi. Yang aku pikirkan ending-nya bakal ceria. Taunya nyes bikin terdiam gitu. Indah sekaligus pedih. Tau-tau lampu studio nyala dan bikin aku malu karena nggak sempat hapus-hapusin airmata huhuhuhu.

Aku kepikiran sama ending-nya. Apalagi pas baca review-nya Mbak Niken soal First Man, terutama di bagian ini:

Diperjelas, terutama di kalimat: "Kalau kamu dan pasangan cukup bertatap-tatapan mata untuk bisa saling memahami, maka level hubunganmu sudah tinggi." 

Bikin aku mikir.... AAAAAAK AKU PERNAH HUBUNGAN YANG LEVELNYA SETINGGI ITU NGGAK SIH?

Oke itu nggak penting. Ngebahas aktingnya Claire Foy yang penting. Karakter ibu dan istri tersampaikan banget sama Claire Foy, lawan mainnya Ryan Gosling. Mati satu anak hamil lagi satu, layaknya Emily Blunt di A Quiet Place. Cemasnya dia sama keadaan suami, mulai dari misi Gemini 8 sampai Apollo 11. Bikin nyes juga pas dia ngeliat mukanya Neil bentuknya peyat peyot kayak mukanya Ratna Sarumpaet habis digebukin, eh habis operasi maksudnya. Neil habis jatuh dari roket. Tapi Neil nggak bilang. Terus Janet cemas tapi cemasnya nggak lebay.

Itu aja udah cukup buat ngasih tau betapa tertekannya jadi istri astronaut. Ditambah misi pergi ke bulan itu ditentang sama warga sipil. Dikatain pemborosan lah uangnya bisa dipake buat hal lain lah. Udah kayak netizen julid yang ngomentarin liburannya artis, terus bilang uangnya bisa disumbangkan ke pihak yang lebih membutuhkan. Aku bakal tertekan banget kalau jadi Janet.

Karena maunya begini mulu tiap malam bukannya ditinggal pergi ke bulan huhu

Aku ngerasa terhubung sama Janet, walaupun aku nggak pernah ngalamin apa yang Janet alamin. Terutama pas Janet Armstrong bilang, “Aku hanya ingin stabilitas,” aku reflek nangis. Ini receh sih dan nggak ada apa-apanya dibanding dilema yang dihadapi Janet, tapi aku ngerasa relate. Dalam hati aku ngebatin,

“Sama, aku juga ingin stabilitas. Aku nggak mau punya hubungan yang naik turun.”

Jiwa melankolisku kepake banget gara-gara ini film huhuhuhu. 

Dengan banyaknya hal yang aku suka dari film ini, hal-hal yang nggak aku sangka bakal aku dapatkan, fix bikin First Man jadi first love-ku sama film-film tentang luar angkasa. Mungkin habis ini aku bakal nonton Interstellar dkk.

Mungkin. 

Judul tulisan ini terinspirasi oleh film brojolan tahun 2016 berjudul I, Daniel Blake. Aku pake judul gitu karena sepanjangan nulis ini ditemani sama lagu Dream A Little Dream of Me-nya Doris Day, salah satu original soundtrack I, Tonya.

Padahal tulisan kali ini tentang Lady Bird. Biasanya kalau nulis soal satu film, aku bakal dengerin soundtrack dari film itu. Lah ini malah dari film lain.

Tapi ya gimana, soundtrack Lady Bird nggak ada yang tertinggal di hatiku. Terbang tinggi hilang bersamaan dengan berakhirnya filmnya. Maksudnya, nggak ngena gitu. Nggak bikin terngiang-ngiang. Beda sama soundtrack-nya I, Tonya.

Tapi kalau soal filmnya sendiri....

LADY BIRD INI NGENA BANGET NJIR.

Fly away home. Bukan slogan maskapai penerbangan.

Malah setelah nonton Lady Bird, rasanya aku pengen nasehatin pihak Screenplay dengan rentetan kalimat,

"Surat Cinta Untuk Starla The Movie harus belajar dari Lady Bird. Bikin cerita yang sederhana aja. Ngapain pake plot twist rahasia besar terkuak sok bikin penonton tercengang. Film bagus nggak harus pake plot twist!"

Padahal  aku nggak nonton Surat Cinta Untuk Starla The Movie sih. Cuman modal baca dongengnya Ryu Deka aja. Ehehehe.

Tapi udah mikir gitu sih. Karena Lady Bird ini temanya sederhana, tapi ngena. Film brojolan tahun 2017 ini ngehits banget. Banyak pujian yang dituai film yang disutradarai oleh Greta Gerwig ini. Mungkin gambar di bawah ini bisa merangkum prestasi bajingak Lady Bird:



Yak, film ini film semi autobiografinya Greta Gerwig, yaitu sutradaranya sendiri. Film ini juga merupakan debut dari Greta Gerwig sebagai sutradara, yang biasanya main film dan nulis naskah. Aku pernah nonton film yang ada dia main, judulnya Frances Ha. Aku ngerasa relate, sampai gatal ngeganti judul filmnya jadi Icha Ha karena karakter dia di film itu kekanak-kanakan, sering bokek, dan undateable. Mirip kayak aku. Huhuhu.

Pas ngeliat kalau Lady Bird ini film tentang Ibu-anak...

AKU LANGSUNG ENGAS.

Ternyata engasku nggak percuma. Filmnya memang beneran bagus. Puja-puji pada film ini ternyata bukan hoax membangun. Aku suka dialog demi dialog di film ini, yang seolah asal keluar dari mulut para pemainnya. Terus ending-nya.... jauh dari kata klise. Tapi sukses bikin sesenggukan.

Lady Bird punya tokoh anak umur 17 tahun dan Ibunya sebagai pemeran utama. Si anak umur 17 tahun itu bernama Christine McPherson (Saoirse Ronan), punya niat ingin segera angkat kaki dari kampung halamannnya, Sacramento, demi mencari jati diri. Demi kuliah di luar kota. Demi hidup di kota besar.

Selain nggak suka dengan kota kelahirannya, dia juga nggak suka namanya sendiri. Dia lebih suka dipanggil dan dikenal dengan nama Lady Bird, layaknya penyanyi dangdut umur 27 tahun yang dikenal dengan nama Zaskia Gotik daripada nama aslinya yaitu Surkianih.

Hari-hari Lady Bird diisi dengan bersahabat dengan Julianne "Julie" Steffans (Beanie Feldstein), latihan teater, dan berdebat sama Ibunya, Marion McPherson (Laurie Metcalf). Mereka sering beda pendapat. Termasuk beda pendapat soal masa depan Lady Bird. Si Ibu bekerja shift ganda karena suaminya dipecat. Si Ibu pengen cari universitas yang dalam kota, yang murah, untuk menekan biaya hidup. Sedangkan Lady Bird pengen di luar kota. Lady Bird pengen bebas karena ngerasa selama ini terkekang oleh Ibunya dan juga sekolah Katoliknya.

Padahal menurutku sekolahnya nggak ngekang sih. Guru-gurunya malah lucu-lucu. Ada dialog pas Lady Bird konsul ke gurunya, dan itu lucu. Gurunya nggak kolot, cenderung gaul dan bersahabat.

Tapi Lady Bird ini bukan tipikal anak durhaka yang bikin kita pengen nyumpahin dia supaya dikutuk. Bukan juga tipikal orang menyebalkan yang bikin kita senang kalau dia dapat kesusahan, layaknya netizen yang senang pas tau Jennifer Dunn si pelakor terciduk polisi karena kasus narkoba.

Saoirse Ronan memerankan Lady Bird dengan ekspresif dan loveable. Muka naif-naif judesnya Lady Bird ke guru dan Ibunya bener-bener kayak anak remaja masih sekolah yang dikuasai emosi pubertas. Masih bandel-bandelnya. Tapi terlihat.... wajar. Aku yakin sih pas waktu masih sekolah, kita pernah ngerasa paling bener dan paling tau apa yang kita mau.

Sedang dikuasai emosi pubertas.

Terus Lady Bird ini juga lugu sih. Dia nyedihin hal yang bikin dia mikir kira-kira,

"Katanya kamu beginiannya cuma sama aku?"

Lady Bird ngebuat Greta Gerwig dan film tentang hubungan naik-turunnya Ibu-anak jadi terlihat sederhana, apa adanya, dan nggak mendrama. Lady Bird menerbangkan ingatan orang-orang ke masa-masa remajanya dan saat-saat bersama Ibu. Lady Bird menerbangkan ingatanku ke mana-mana.

"Turunin aku sekarang!"

Lady Bird ngingatin aku sama ekskul teaterku dulu waktu SMK. Aku jadi kangen buat latihan teater lagi. Aku lagi-lagi ngerasa latihan teater lebih seru daripada pas udah nampil. Huaaaa sumpah kangen.

Tapi aku nggak pernah terlibat cinlok sih kayak Lady Bird. Huhuhu.

Lady Bird ngingatin aku sama film It: Chapter One. Di mana salah satu pemerannya, si Eddie (Jack Dylan Grazer) punya tulisan "Loser" yang dia ganti jadi "Lover" di gips tangannya. Lady Bird juga punya, tapi tulisannya "Fuck you, Mom."

Lady Bird ngingatin aku sama film Manchester by the Sea. Karena ada Lucas Hedges. berperan sebagai Danny di film ini. Waktu di Manchester by the Sea, dia jadi anak abege labil yang punya pacar dua biji. Dua. Biji. Kalau di Lady Bird, dia jadi cowok manis pacarnya Lady Bird. Ya, cowok manis. Saking manisnya sampai terlalu merespek wanita.

Anak teater yang terlibat cinlok.

Lady Bird ngingatin aku sama film Call Me By Your Name. Timothée Chalamet pemeran utamanya Call Me By Your Name, main di Lady Bird juga, jadi Kyle. Aku belum nonton Call Me By Your Name sih, tapi udah kesedot aja sama manisnya Timothée. Huhuhu.

"Akuh manis kan?" -Kyle

Aku bener-bener iri anjeeeeeeeeeeer. Itu si Saoirse enak bener ya bisa sama dua berondong sekaligus. Lucas umurnya masih 21 tahun, Timothée masih 22 tahun. Sedangkan Saoirse umurnya 23 tahun (seumuran sama aku!).

HUAAAA MBAK SAOIRSE SAOS TIRAM AAAAAAAAAK!

Lady Bird ngingatin aku sama Lady Gaga yang punya nama panggung dan pake namanya itu ketimbang nama aslinya. Aku ngorek ingatanku lagi, dan jadi kengiang kenangan zaman SMP, di mana aku beli gantungan hape yang bisa ditulisin nama. Terus aku tulis kalau namaku itu Eliza Oktarianda. Nama belakangnya aku comot dari bulan kelahiranku terus dicampur sama kota kelahiranku. Oktober Samarinda jadinya Oktarianda. 

Hehe. Nama apaan dah itu.

Aku nggak suka dipanggil Nisa. Terus bikin nama sendiri yang sebenarnya terinspirasi dari calon namaku waktu kecil.

Jadi, dulu kata Mamaku, aku mau dikasih nama Elisa Oktaviani. Tapi kata Om Munir, adeknya Bapakku...

"Kayak nama orang Kristen." 

Padahal darimananya sik yang kayak nama orang Kristeeeen? Kecil-kecil udah dikaitin sama agama gitu. Huhuhu.

Lalu lahirlah nama Hairunnisa. Tanpa huruf K atau C di depannya. Nggak kayak nama panjang seorang Nisa pada umumnya. Entah itu typo atau sengaja aku nggak ngerti deh.

Waktu SMP, aku nggak nyaman kalau Om-ku manggil Nisa. Begitu juga kalau pas teman-teman SMP-ku yang manggil itu. Dengan kealayan yang aku idap waktu itu, begitu tau cerita soal nama Elisa itu, aku jadi berharap dipanggil Eliza. Pake huruf Z.

Alay banget, ya. Huhuhuhu.

Tapi itu nggak bertahan lama sih. Aku nggak seteguh Lady Bird. Lagian nama seanggun itu nggak cocok juga sama muka.

Lady Bird bening bet yaaak~

Lady Bird ngingatin aku sama Bapakku. Lady Bird lebih dekat sama Ayahnya daripada sama Ibunya, karena Ayahnya lebih woles. Aku suka pas Ayahnya ngobrol sama dia. Ngingatin kedekatanku sama Bapakku. Ngingatin aku waktu Mamaku bilang aku ini anak Bapak. Ngingatin aku sama pas orang rumah bilang kalau aku nggak dekat sama Mamaku,  gara-gara dulu cuma aku yang minum susu formula waktu kecil. Sementara tiga saudaraku minum ASI.

Oke fix, kalau aku punya anak, harus dicekokin ASI biar si anak nggak kayak aku.

Lady Bird ngingatin aku sama aku waktu masih sekolah. Tapi aku lebih ngerasa terhubung sama Ibunya Lady Bird. Entah karena aku nggak seberani Lady Bird (lompat dari mobil, bangsat!) atau aku nggak pernah ngalamin kisah cinta kayak dia, atau aku kalah cantik dari dia, yang jelas aku lebih ngerasa dekat sama Ibunya Lady Bird. Aku kayak ngerasa nggak asing sama beliau.

Kak Ira kangen buat terhubung kembali sama bioskop di Samarinda. Di Bontang tempat dia jadi pengabdi rupiah itu nggak ada bioskopnya. Jadi wajar pas dia pulang ke Samarinda, malamnya dia nonton Jumanji: Welcome To The Jungle, terus dia mau-mau aja aku ajakin nonton lagi besoknya. Yaitu nonton Susah Sinyal.

Mau nonton Ayat-Ayat Cinta 2, tapi aku nggak mau merusak semangat menjadi perempuan mandiri akibat nonton Marlina si Pembunuh dalam Empat Babak. Soalnya Ayat-Ayat Cinta 2 berisi sekumpulan perempuan cinta sama Fahri daripada cinta sama diri mereka sendiri.

Yaudah, aku milih nonton Susah Sinyal, film komedi drama keluarga. Aku favoritin film model begitu. Bahkan aku mikirnya kalau Susah Sinyal ini bakal jadi film bangsat yang bikin aku berngakak-ngakak dahulu, berbaper-baper kemudian. Seru banget pasti kalau kayak gitu, apalagi kalau ada temennya. Apalagi kalau sama Kak Ira yang orangnya juga ekspresif. 

Susah Sinyal bercerita tentang ibu tunggal bernama Ellen (Adinia Wirasti) yang pekerja keras yang menumbalkan kebersamaannya dengan anaknya, Kiara (Aurora Ribero), si pecandu Instagram. Hubungan mereka sebagai Ibu dan anak nggak dekat karena Ellen sibuk mengais rezeki menjadi pengacara. Untungnya walaupun Kiara cukup judes dan pemberontak, tapi tumbuh besar sebagai remaja yang berbakat berkat kasih sayang dari Nenek Agatha (Niniek L. Karim). Hubungan Kiara dan Neneknya itu dekat layaknya Miguel dan Mama Coco di film Coco. Nenek Agatha jadi sahabat yang bisa Kiara ajak ngobrol apapun, mulai dari media sosial sampai film favorit. 

Sayangnya, Nenek Agatha meninggal dunia. Meninggalkan Kiara dengan Ibunya, yang udah dia anggap sebagai musuhnya sendiri. Meninggalkan Kiara dan mimpinya, yang dia pikir nggak ada yang ngedukung mimpinya itu selain Nenek Agatha. Mimpinya menjadi pemain biola. 

Eh, menjadi penyanyi deng. Kalau pemain biola itu Keira. Keira-nya Ayat-Ayat Cinta 2.

Sampai akhirnya Ellen memutuskan buat menciptakan quality time sama anaknya, dengan liburan ke Sumba. Sumba is heaven! 

Sialnya, di sana susah sinyal. Padahal mereka punya urusan yang mengharuskan adanya sinyal kuat. Kiara dengan audisi online-nya, Ellen dengan urusan pekerjaannya sebagai pengacara. Mereka berdua susah terhubung dengan urusan mereka masing-masing, tapi hal itu yang ngebuat mereka saling terhubung. Dan seperti layaknya sinyal, keharmonisan mereka hilang timbul karena konflik yang mereka hadapi selama liburan maupun sesudah liburan.

Aku belum pernah nonton dua filmnya Ernest Prakasa sebelumnya, yaitu Ngenest dan Cek Toko Sebelah. Pas nonton Susah Sinyal, aku suka sih. Ernest pake drama keluarga buat filmnya. Itu jadi ciri khasnya dia yang aku suka, mengingat rata-rata film yang ada komikanya itu biasanya tentang kejombloan. Ugh.

Yang aku suka juga, Ernest Prakasa kayak nggak serakah dengan selalu dia yang jadi pemeran utama. Ernest ‘mengalah’ sama Adinia Wirasti. Nggak memilih buat jadi pemeran utama, di mana dia bisa aja tetap memunculkan drama keluarga yaitu hubungan kurang harmonis antara Ayah dan anak. Dia milih buat jadi Iwan, sahabat sekaligus rekan kerja Ellen, yang tengah ‘dihantui’ tetek bengek resepsi pernikahannya. 

Aktingnya Adinia Wirasti bagus. Kesan ibu tunggal hasil bercerai sama suaminya dapet banget. Pas sama Ernest kelihatan emang kayak udah lama sahabatan, pas sama Aurora Ribero emang kayak ibu dan anak. Kalau kata Kak Ira, Ellen adalah tipe ibu yang nge-treat anaknya nggak sesuai umur, dengan cara ngambil asumsi terburuk dari setiap kejadian yang dialami anaknya. Nggak bisa memenuhi kebutuhan kasih sayang anaknya. Beda sama Neneknya yang nge-treat Kiara dengan kepercayaan dan dukungan, Ellen nge-treat Kiara dengan nggak nyantai, terlalu serius. 

Badannya juga nggak nyantai anjir. BAGUS BANGET. HOT MOM. MONTOK DAN SINTAL. BIKIN AKU DAN CEWEK-CEWEK SUSAH SINTAL LAINNYA JADI IRI AAAAAAAAAAK.

Outfit yang dipake sama Adinia Wirasti juga bagus. Bikin aku mikir kalau Ellen adalah pengguna setia Vanish white. Dia hobi bet banget pake baju putih. 

Aku suka film ini. Tapi... suka aja. Kesan baper yang mau dimuncratkan dari drama ibu-anaknya nggak nyampe ke penonton, seenggaknya ke penonton kayak aku. Jokes-nya mendominasi. Film ini benar-benar dikuasai sama jokes-nya yang munculnya sering. Jokes-nya sebagian besar bikin ngakak, tapi ada juga sih yang menurutku garing. Tapi nggak segaring, “Kalau aku mati, usus aku keluar, masukin lagi ya,” yang ada di film Rafathar juga sih.

Walaupun porsi komedinya jadi kayak ngaburin drama ibu-anaknya, tapi aku nggak nganggap kalau itu adalah kekurangan dari Susah Sinyal. Aku suka jokes-nya yang bikin ngakak sambil mukulin Kak Ira di sampingku. Semua komika di situ kompakan menembakkan senjata mereka, ngebuat penonton ngakak sampai ngerasa kopong kehabisan tenaga. Paling bangsat dan membekas sampai sekarang yaitu adegan wartawan ngajuin pertanyaan. Receh amat anjir aku ngakak sampe keluaran airmata pas adegan itu. Pertanyaan dan muka serius yang ditanyainnya itu bener-bener bangsat! HAHAHAHAHAK.

Tapi... Ge Pamungkas dan Angie menurutku annoying bener anjir. Kadar kelucuannya turun dan aku pasang muka ih-apaan-sih pas mereka muncul. Ge Pamungkas seperti biasa, ekspresif, dan karakternya juga ngedukung dia buat seekspresif itu. Sebenarnya lucu sih tapi.... kalau misalnya pasangannya Ge di situ bukan Angie, mungkin aku nggak ngerasa terganggu. Bikin kesel aja sumpah. Rasanya pengen teriakin mereka, 

“HEH! NGGAK PUAS APA SOK SWEET DI INSTAGRAM PAKE SOK SWEET DI FILM SEGALA LAGI HHHHH!!!!”

Tapi aku puas aja sih sama komedinya, kecuali sama dramanya. Kayak.... Gitu doang? Nggak mau kurang drama lagi nih? Belum nangis akutu!

Begitu juga dengan cinta-cintaannya Kiara sama Abe (Refal Hady), salah satu karyawan di hotel tempat Kiara dan Ellen menginap. Gregetan anjir. Bikin aku penasaran, ini si Abe ada rasa juga nggak sih sama Kiara?

Persis banget rasanya pas lagi penasaran sama isi hati gebetan. 

Kurang puasnya aku sama dramanya, bikin aku susah terhubung sama filmnya. Walaupun sehabis nonton, aku tetap punya pemikiran liar sih. 

Susah Sinyal bikin aku mikir kalau kita kadang harus jatoh dulu pada momen di mana ada orang lain yang punya masalah mirip kayak kita dan orang itu dapat hasil yang buruk dari masalahnya. Lalu kita ngerasa relate dan sekuat tenaga mencegah supaya kita nggak kayak orang itu. Keingintahuan Kiara akan Ayahnya pun, bikin aku mikir kalau bukan cuma Kiara yang menutup diri, tapi ternyata Ellen juga.

Sampai di sini, aku jadi terhubung ke ingatanku. Ingat ucapan Kak Ira pas kami selesai nonton.

“Kamu nggak baper sama Kiara-Ellen, karena kamu nggak ngerasa relate sama mereka, Cha. Kamu yang sibuk kerja, Mamamu yang di rumah.”

Ya, mungkin itu alasan terkuat kenapa aku susah terhubung sama Susah Sinyal kali, ya.

Gini, ya. Aku ngefans sama Om Yorgos Lantimos walaupun level fandom-nya nggak bisa disamain dengan fans Om Yorgos yang nonton Dogtooth tepat filmnya rilis tahun 2009. Aku engas banget sama The Lobster walaupun aku nontonnya di tahun 2016, sedangkan rilisnya tahun 2015. Itupun nontonnya cuma dari donlotan. Huhuhuhu.

Aku pengen nyium Om Yorgos Lanthimos dengan membabi buta, pas tau kalau film brojolan terbarunya yaitu The Killing of a Sacred Deer, bakal tayang di Indonesia tanggal 3 Januari 2018.

Atas bawah kayak gaya 69.

Tapi tayangnya di CGV. Kayaknya cuma di CGV aja deh. Sedangkan di Samarinda belum ada CGV.

HUAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!

Ada sih CGV di Balikpapan. Tapi mau ke sana sama siapa? Teman-temanku yang biasa diajak ngebolang, yaitu Dita dan Kak Ira, lagi nggak ada di Samarinda. Aku suka sih nonton sendirian, tapi ya nggak sampe ke Balikpapan juga. Jauh anjir.

Tapi sebenarnya aku udah nonton The Killing of a Sacred Deer. Dua hari yang lalu. Berkat Tommy yang beberapa hari lalu ngasih donlotannya. Mhuahahahaha. Cuman gimana, ya. Aku pengen ngerasain sensasi nonton film sesakit itu di bioskop. Huaaaaaaaa. Kayaknya seru deh. Nonton di layar kecil hape aja seru. Apalagi di layar gede banget.

Poster gedenya ulululu~

Bukan kayaknya lagi deh, tapi pasti seru. Karena The Killing of a Sacred Deer lebih serem daripada aksi sulap horor The Sacred Riana, pemenang Asia's Got Talent.

Anjir. Malah bawa-bawa The Sacred Riana. Nonton aksi sulapnya juga baru sekali, itupun nontonnya di Youtube.

Yang jelas, The Killing of a Sacred Deer ini brengsek. Memang udah ciri khasnya Om Yorgos, bikin film-film brengsek. Film-film yang aneh, kalau bahasa halusnya. 

The Killing of a Sacred Deer bercerita tentang dokter bedah jantung bernama Steven (Collin Farrel) yang 'bersahabat' dengan Martin (Barry Keoghan), anak umur belasan tahun. Martin adalah anak yang sopan, ramah, dan supel. Sedangkan Steven adalah dokter dari rumah sakit elit, yang bikin aku di awal mikir,

"Eh anjir ngapain dia temenan sama anak di bawah umur? Mau baik hati ngangkat jadi anak?"

"Nggak mau makan. Ngambek sama kamu."

Suatu hari, Steven 'membeberkan' kedekatannya dengan Martin ke anggota keluarganya, yang terdiri dari istrinya, Anna (Nicole Kidman), serta dua anaknya yaitu Kim (Raffey Casidy) dan Bob (Sunny Suljic). Martin melebur bersama keluarga yang harmonis itu. Sampai akhirnya ketentraman keluarga Steven itu terusik, karena Martin ternyata adalah seorang pelakor. 

Eh enggak. Yang bener itu, karena Kim dan Bob ketimpa penyakit mistis. 

Ya, mistis. The Killing of a Sacred Deer bawa-bawa profesi dokter dan rumah sakit, tapi penyakit yang diderita anak-anak dokter itu nggak jelas apa namanya dan penyebabnya apa. 

Tapi jelas, aku suka film ini. Suka banget!

"Kalau bisanya cuma berbuat nggak adil tapi nggak mau dapat balasannya, udahlah. Simpan argumenmu."

Kamera ngintilin Om Collin.

Kim Kim di lantai. Diam-diam merayap.

Kim dan Martin lagi jalan-jalan sore.

"Begini kisahnya.....

Aku, yang berawal dari cairan lengket berbau amis, sebut saja peju. Setelah 9 bulan dilahirkan ke dunia ini melalui rahim ibu. Kemudian peju yang jadi daging itu, beranjak dewasa hingga sekarang. Dalam perjalanan hidupnya, selalu saja diwarnai pertengkaran dan perdebatan dengan sang ibu. Kadang si ibu yang suka mencari-cari kesalahan si peju daging tadi. Tak kadang pula, justru si peju daging yang mencari masalah."

Bukan, itu bukan sinopsis film yang aku mau review baperin kali ini. Film yang berjudul I Killed My Mother brojolan tahun 2009 asal Kanada.

Melainkan adalah potongan chat dari Radhian Nur Rahman, atau yang biasa dipanggil dengan sebutan Mamad Karburator. Beberapa waktu lalu aku bikin WA status tentang quote film I Killed My Mother, 

"Ibu dan putranya takkan bisa menjadi teman."

Mamad pun nyamber WA status-ku dan menceritakan sekelumit dramanya menjadi anak laki-laki dari seorang ibu. Drama keluarga yang bikin aku mikir. Kalau orang baca itu, terus sedia tisu paseo berharap ada drama sedih, langsung ganti tisu paseo tadi jadi tisu magic.

KARENA CERITANYA BAWA-BAWA PEJU GITU ANJIR.....

Tapi drama keluarga dari Mamad itu sebenarnya kurang lebih sama sih kayak sinopsis I Killed My Mother. 

Film yang bikin aku susah move on ke film lainnya, bahkan ke  film The Killing of a Sacred Deer, film yang udah aku pengen banget tonton dari kapan tau. Sehabis nonton ini, ada dorongan dari dalam diri sendiri buat nulis tentang ini film bajingseng dulu.

I Killed My Mother disutradarai dan dibintangi oleh Xavier Dolan. Jangan samakan dengan Pandji Pragiwaksono yang menyutradarai dan berperan di film mendatangnya, yaitu Partipelir.

Eh, Partikelir.

Karena beda banget, anjir.

Xavier Dolan masih muda terus ganteng. Pandji sebaliknya.

Anjir, bawa-bawa fisik.

Tapi memang sih, Mas Dolan (pas banget kan dipanggil Mas? Nge-Jawa banget gitu) masih muda. Umurnya sekarang 28 tahun. Dia memulai debutnya sebagai sutradara di umur 20 tahun, yang naskahnya dikerjakan saat berumur 16 tahun. Film debutnya adalah I Killed My Mother, dan baru nyemplung ke dunia perfilman, udah bisa nembus Festival Cannes aja.

Mas Dolan di kursi panas sutradara.

Huaaaaaaaaaaaaaaaa. Gilaaaaaaaaaaaaaak. Umur segitu aku ngapain aja dah? Kayaknya hari-hariku cuma diisi dengan kepikiran sama film The Girl Next Door aja deh. Huhuhuhu.

Aku sendiri baru kenal sama Mas Dolan bukan dari film pertamanya, tapi dari film entah keberapanya, berjudul Mommy. Dari situ aku udah jatuh cinta. Bahkan karena baru nonton satu butir filmnya, dengan lancangnya aku udah menjadikan Mas Dolan sebagai sutradara favorit.

Tuh, kan. Ganteng~

Apalagi di I Killed My Mother. Aku bisa menikmati kegantengannya 572341941370403 kali lipat. Karena dia jadi pemeran utamanya. Yuhuuuuu~

Mas Dolan sebagai anak umur 16 tahun bernama Hubert yang tinggal berdua dengan Ibunya bernama Chantale (Anne Dorval). Hari-hari mereka diisi dengan perdebatan Ibu-anak, udah terlihat sejak awal film dimulai. Berkelahi di mobil karena beda pendapat, makan malam yang nggak mau disertai dengan curhatan, Hubert yang ngerasa dipehapein sama Ibunya. 

Bisa dibilang 80% bagian film ini isinya tentang perdebatan mereka, dan sebagian besar masalah yang mereka perdebatkan sebenarnya sepele. Bisa mereka tertawakan dan lupakan. Tapi dengan sifat masing-masing yaitu Hubert yang sensitif dan Ibunya yang keras, perdebatan itu jadi parade kata-kata kasar yang keluar dari mulut seorang anak ke Ibunya. Yang nggak butuh waktu lama, ngebuat Hubert ngebunuh Ibunya...

.

.

.

... dalam tugas sekolah. 

Judul film ini adalah judul essay yang ditulis Hubert. Remaja ganteng dengan rambut kriwil di atas matanya itu hobi nulis, bahkan hobi bikin video diary. Karya tulis dan karya video diary-nya sama-sama menceritakan keresahannya sebagai anak. 

Oh iya, dia juga 'ngebunuh' Ibunya dengan bilang kira-kira, "Aku tulis profesi Bibiku saja. Ibuku sudah meninggal," pada gurunya, Julie Cloutier (Suzanne Clément). Hubert juga ngebunuh Ibunya dengan cara lain, yaitu pada saat Ibunya tau kalau dia ternyata adalah gay dan punya pacar bernama Antonin (François Arnaud).

Ibunya jadi ngerasa kehilangan Hubert yang dulu saat anaknya masih kecil, mereka dekat banget. Ibunya rindu, sama kayak Hubert yang rindu kelembutan seorang ibu.

Btw, sebenarnya sayang banget sik ngeliat Mas Dolan perannya jadi gay. Tapi anehnya, pas ngeliat kebersamaannya sama Antonin, itu malah bikin aku ngerasa nggak geli.

Kalau cemburu sih iya, tetep. Huhuhuhuhuhu.

Tapi aku nggak termakan cemburu sih dengan nggak suka film ini. 

AKU SUKA BANGET. Kalau di tulisan sebelumnya aku bilang kalau nggak terlalu suka film animasi, maka aku bisa bilang kalau aku favoritin film bertema keluarga disfungsional. Aku suka drama keluarga disfungsional, tentang keluarga yang penuh pertikaian mulai dari ucapan kasar sampai main fisik, atau gaya hidupnya yang nyeleneh. Beda dengan keluarga kebanyakan. Film keluarga disfungsional yang nggak cuma disajikan dalam bentuk drama, tapi juga dalam bentuk komedi. Aku udah beberapa kali ngulas film-film jenis itu, dengan penuh keengasan dan cinta berlebih. 

I Killed My Mother adalah film keluarga disfungsional yang bikin kepikiran tanpa ngerasa habis diceramahin. Menurutku, film ini nggak mengajarkan mana yang salah. Hubert dan Ibunya hanya harus saling mengalah. Atau seenggaknya, salah satu dari mereka harus berbaik hati mengubah watak demi menyempurnakan hubungan mereka. Tapi....

Nggak ada yang sempurna di dunia ini. Nggak ada manusia yang sempurna. Termasuk juga orangtua. 

Sedangkan banyak orang mikir kalau orangtua adalah sosok yang sempurna. Orangtua selalu benar. Orangtua nggak pernah salah. Anak yang salah. Anak yang harus disalahkan.

Mungkin bukan banyak orang yang berpikir kayak gitu. Mungkin kita memang harus  berpikir kayak gitu. Ingat, surga di telapak kaki ibu, lho.